我看过的最“毁三观”的电视剧，一部神奇的美剧《无耻之徒》

文丨胖仔娱说

编辑丨胖仔娱说

剧情介绍

《无耻之徒》（Shameless）是一部美国喜剧剧集，改编自英国同名剧集。该剧由保罗·艾伯特（Paul Abbott）创作，首播于2011年。剧集以芝加哥南部为背景，讲述了一个庞杂家庭的生活故事，既充满喜剧元素，又探讨了社会问题，是一部独具特色的黑暗喜剧。

第一季主要围绕着加洛韦家庭展开，他们生活在一个贫困的社区，因为家庭成员的问题和缺陷，他们陷入了种种困境。弗兰克·加洛韦（William H. Macy 饰）是一个放荡不羁、懒惰无比的父亲，整日沉溺在酗酒和赌博中，无法为家庭提供任何支持。

他的妻子莫妮卡（Chloe Webb 饰）离开了家庭，对子女的影响也不容忽视。在家庭的重压之下，长子菲奥娜（Emmy Rossum 饰）成为了家庭的支柱，她不得不承担起照顾弟妹们的责任，努力维持生计。

剧中的其他家庭成员也都有自己的问题和故事。长女琳达（Emma Kenney 饰）在青春期陷入了自我认知的困境，次子伊恩（Cameron Monaghan 饰）为了应对自己的性倾向和自身的情感问题而苦苦挣扎。

最小的两个孩子迪比（Jeremy Allen White 饰）和卡尔（Ethan Cutkosky 饰）各自面对着成长的挑战。

在剧集中，加洛韦家庭成员们以各种不同的方式应对生活中的困境和挑战，有时是自暴自弃，有时是不择手段地为生计努力。他们的生活充满了喜剧、荒诞、悲哀和温情，同时也揭示了社会底层人群面临的现实问题，如贫困、失业、犯罪、家庭问题等。

第一季剧情生动有趣，通过对家庭成员们的生活描写，展现了一个庞杂家庭的种种境遇和情感，呈现了不同社会问题的多面性。

剧中角色的刻画真实感人，演员们的出色表演为剧情增色不少。整体而言，《无耻之徒》第一季在喜剧和现实主题的交织中，为观众呈现了一个独特的家庭故事，引人入胜。

本片创作的背景

剧集的创意最早源于英国剧集《无耻之徒》 ，该剧由保罗·艾伯特创作，并于2004年首播。英国版的剧情以曼彻斯特北部一个底层社区为背景，通过描绘一个混乱家庭的生活，探讨了社会问题和人性特点，融合了黑暗喜剧和社会现实主题。

美国版的《无耻之徒》首播于2011年，由约翰·威尔斯和保罗·艾伯特联合创作。他们的目标是在保留英国版的核心元素的基础上，适应美国观众的口味和社会环境，创造出一部能够引发观众共鸣的电视剧。

在创作背景方面，美国版的剧集背景定位在芝加哥南部的底层社区，保留了英国版的家庭困境和社会问题，同时也根据美国的社会现实进行了一定的调整。

这个社区成为了剧中角色的生活舞台，展现了贫困、失业、犯罪等社会问题，以及角色在困境中奋斗、挣扎和成长的故事。

创作团队在剧中的刻画上，保留了英国版的角色特点，同时也进行了一定的改编和发展。主要人物如弗兰克·加洛韦、菲奥娜、伊恩等在美国版中延续了英国版的性格和经历，但也根据美国社会的特点赋予了他们新的情节和背景。

此外，美国版的《无耻之徒》还在创作上注重了美国文化和社会问题的呈现。剧中角色的价值观、生活方式和社会交往等方面都体现了美国社会的多样性和特点。

剧集通过角色的经历和互动，反映了现代美国社会中的一些现实问题，如医疗保健、教育、家庭关系等，引发了观众对社会问题的思考和讨论。

电视剧《无耻之徒》的创作背景充分借鉴了英国同名剧集的成功经验，将其搬上美国的社会舞台，保留了核心元素的同时进行了创新和调整，创造出了一个富有特色和深刻内涵的电视剧。

通过对底层家庭生活的描写和社会问题的反思，剧集在黑暗喜剧的基础上，呈现了一个生动、真实、多面的社会画卷，引起了广泛的观众关注和共鸣。

主要角色分析

电视剧《无耻之徒》塑造了一系列丰富多彩的主要角色，每个角色都有着独特的个性、情感和成长轨迹，共同构建了这个底层社区的生动画面。

主人公弗兰克·加洛韦是一个令人又爱又恨的角色。他是一个放荡不羁、懒惰无比的父亲，整日沉溺在酗酒和赌博中。尽管他的行为常常令人愤怒和失望，但他也是家庭的“灵魂”，在某种程度上，他用自己的方式保护着孩子们。

弗兰克的复杂性在于，他既是家庭的累赘，也是家庭的依赖，他的存在令人反思人性和家庭关系。

菲奥娜·加洛韦是家庭的支柱，一个坚强、勇敢的年轻女性。她在母亲离开后，成为了兄弟姐妹们的照顾者，不仅要应对生计问题，还要面对感情和家庭责任的挑战。

菲奥娜的角色展现了一个女性在困境中的坚韧和奋斗，她的情感和决策也反映了现代女性的多重角色和挣扎。

德比·加洛韦是一个聪明可爱的少女，面对家庭和社会的艰难环境，她努力保护自己和家人，不断探索自己的身份和价值。她的成长过程展示了一个女孩从天真到成熟的心路历程，同时也反映了贫困家庭孩子的现实问题。

卡尔·加洛韦是一个有点调皮的孩子，他在家庭环境的熏陶下，成长为一个不同寻常的孩子，他的行为和决策充满着创意和冒险，也揭示了家庭对孩子成长的影响。

琳达·加洛韦是一个智慧超群的青少年，但他在贫困环境中陷入了自我怀疑和迷茫。他的聪明才智让他有望走出底层社区，但环境的限制和家庭的影响也成为了他的困扰。

除了加洛韦家庭成员，剧中还有众多丰富的次要角色，如凯文和维罗妮卡、谢拉、米奇等，他们各自有着独特的故事和特点，为剧情增色不少。

电视剧《无耻之徒》通过一系列丰富多彩的主要角色，展现了底层社区的多样性、挑战和成长。这些角色的个性、情感和生活轨迹相互交织，呈现了一个真实、立体的社会画卷，引发观众对人性、家庭和社会问题的深入思考和讨论。

摄影风格和镜头运用

电视剧《无耻之徒》在摄影风格和镜头运用上展现了独特的视觉美学，为剧情的表达和人物情感的展示提供了丰富的表现手法。

剧集的摄影风格在呈现底层社区的真实感上显得非常突出。通过使用手持摄像机、低角度和近距离镜头，剧集创造了一种近乎纪实的视觉效果，仿佛观众置身于底层社区的生活中。这种风格强调了环境的真实感和现实性，为观众展示了一个质朴、生动的社会画面。

镜头运用方面，剧集常常运用特写和中景镜头，突出人物的表情和情感。特别是在情感高潮和关键时刻，剧集会采用极端近距离的特写镜头，将人物的情绪细微变化呈现得淋漓尽致，让观众更加深入地感受到角色内心的起伏。

这种镜头运用使剧情更富有活力，场景切换更加平滑自然，也为观众带来了身临其境的观影体验。另外，镜头对焦和聚焦的运用也常常被用来突出人物或物体，营造出焦点明确的画面效果，引导观众关注到剧情的重要细节。

剧集常常采用明亮、鲜艳的色彩来表现家庭成员之间的温情互动和生活的乐趣，如孩子们在一起玩耍、家庭聚餐等场景。而在描绘社会问题和困境时，剧集则会采用暗沉、冷色调的色彩来营造压抑和现实感。色彩运用巧妙地传达了情感和情绪，增强了剧情的表现力。

这种视觉呈现不仅丰富了剧情的表达，也为观众带来了深刻的观影体验，让人更加深入地融入剧情和人物的世界中。

运用音乐和配乐的效果

剧集的音乐选择广泛，涵盖了多种风格和流派，为剧情场景的变化和人物情感的起伏创造了丰富的音乐氛围。从流行音乐到摇滚、嘻哈和民谣，剧中的音乐类型多样，适应了不同场景和情感的需求。

无论是活泼的家庭聚会、青少年的忧愁心情，还是紧张的犯罪情节，音乐的变化与情节相呼应，增强了观众的代入感和情感共鸣。

这种引用不仅丰富了音乐元素，也为观众带来了熟悉感和情感共鸣，让观众更加融入到剧情中。例如，当一首熟悉的歌曲在关键时刻响起，不仅为情节增色不少，还勾起了观众的回忆和情感。

配乐的编排巧妙地融合了不同的音乐元素，如钢琴、吉他、小提琴等，创造出丰富的音乐层次。在情感高潮和关键场景中，配乐的音量和节奏会适时地增强，营造出紧张、感人的氛围，让观众更深刻地感受到角色的情感和情境的紧张。

每个主要角色都有着自己独特的音乐主题，这种音乐的个性化编排使角色更加生动和丰满。比如，弗兰克·加洛韦的音乐常常带有叛逆、放荡的气息，而菲奥娜·加洛韦的音乐则更加坚强、积极。这种音乐与角色性格的契合，增强了角色的特色和情感深度。

这种音乐的多样性和深刻性，不仅丰富了剧集的观赏价值，也为观众带来了更深入、更丰富的观影体验，让人更加沉浸在剧情和人物的世界中。

对社会的影响和反响

剧中所描绘的家庭贫困、社会歧视、犯罪问题等，都是现实社会中普遍存在的问题。观众在观看剧集的过程中，不仅能够更深刻地理解这些问题的严重性，还能够产生共鸣，意识到改善社会不平等的重要性。

尽管剧中的家庭面临着诸多困境，但主人公和其他角色常常通过努力和坚持，逐渐摆脱困境，实现了个人价值。这种积极向上的价值观鼓励观众不断奋斗，相信自己的力量，也为那些处于困境中的人们提供了希望和勇气。

此外，剧集也深刻地探讨了家庭、友情和人际关系的重要性。尽管角色们生活在贫困和不利的环境中，但他们之间的情感纽带却异常牢固。这种探讨对于现代社会中人际关系的反思和启发意义重大，让观众重新思考家庭和友情在人生中的价值。

一些观众认为剧集中的暴力、荒唐和低俗内容过于突出，有悖社会道德和价值观。这也引发了关于电视剧如何应该表现社会现实的争议，同时也让人们对媒体对青少年的影响产生了更多的讨论。